人体结构与动态速写
适合对象: 零基础起步,或对人体比例、动态表达感到吃力的学员。
从体块概括出发,讲解头身比、重心线与常见动态姿势。每次课都安排限时速写练习,帮助你把观察到的动作快速落到纸上。
学习目标: 能够独立画出站、坐、走、跑等基本动态,并理解衣纹与身体结构的关系。
按创作链路划分四个方向,从造型到分镜再到故事与数字表现,帮你定位现阶段最需要补足的环节。
练习准确观察与手眼配合,建立结构意识,让笔下角色具备可信的体积与动态。
适合对象: 零基础起步,或对人体比例、动态表达感到吃力的学员。
从体块概括出发,讲解头身比、重心线与常见动态姿势。每次课都安排限时速写练习,帮助你把观察到的动作快速落到纸上。
学习目标: 能够独立画出站、坐、走、跑等基本动态,并理解衣纹与身体结构的关系。
适合对象: 希望塑造个性角色脸部,改善表情僵硬问题的学员。
围绕头骨与面部肌肉的简化理解,训练不同角度下的头部画法。课程重点拆解喜怒哀乐等基础表情,并延伸到不同性格角色的表情习惯。
学习目标: 能稳定画出三个角度以上的头部,并让角色表情传递明确情绪。
把文字脚本转译为画面语言,学习用格子、镜头与视线引导读者的阅读节奏。
适合对象: 已有一定造型基础,想开始尝试画短篇故事的新手作者。
从页面格律入手,讲解格子大小与叙事轻重的关系。课程会拆解经典短篇的开头几页,分析镜头距离与视线引导的配合方式。
学习目标: 能为一页以内的剧本画出清晰、流畅的分镜草稿。
适合对象: 已经能完成基础分镜,希望增强画面表现力的学员。
这门课聚焦景别切换、俯仰角度与人物视线方向如何影响读者情绪。通过拉片分析,再配合逐格重绘练习,建立镜头词汇库。
学习目标: 能根据剧情需要主动设计镜头,并让读者视线按预期顺序在页面中移动。
从点子到完整脚本,建立结构意识与角色动机,让漫画不止画面好看,故事也立得住。
适合对象: 有画面基础,但苦恼于“想不出故事”或“故事平淡”的学员。
课程介绍起承转合的基本框架,但不做死板公式。重点练习从一句话梗概扩展到两页短篇,并在修改中体会信息投放的快慢。
学习目标: 能独立完成一个结构完整、节奏得当的4-8页短篇故事大纲。
适合对象: 想创作原创故事,需要让角色更鲜明、更具记忆点的作者。
区别于单纯的外形设计,这门课强调角色的内在动机如何影响外形与行为。通过填写角色问卷、绘制关系图和关键事件插画,让人物真正推动故事。
学习目标: 为你的故事主角建立一套完整的外形与性格设定,并让他能自然行动。
掌握主流绘画软件与后期技法,让手绘功底转化为完整的数字完稿能力。
适合对象: 习惯纸上作画,希望转向数位板创作,或想统一画面质感的学员。
从软件界面与笔刷设置讲起,练习线条的平滑与体积塑造。课程会分享常用的漫画网点、速度线及效果笔刷的调用与调整方法。
学习目标: 能使用软件完成一张带线稿、底色与简单阴影的角色立绘。
适合对象: 已经能画出完整线稿,想学习贴网、背景处理与导出规范的学员。
课程覆盖从扫描或导入线稿,到清理、贴网、加文字框与导出打印文件的完整流程。同时讲解如何整理图层,方便后续修改与交付。
学习目标: 独立完成一页符合商业投稿基础格式的黑白漫画完稿。
不确定从哪个方向开始?对照下面三个练习,看看自己最卡在哪一步。
如果觉得五官位置总是不对,可以从造型基础的头部课程开始。
如果觉得画出来像插图而不是漫画,分镜脚本课程会更适合你。
如果脑海里没有具体画面,故事创作与角色设计课能帮你找到方向。